ENDO SHUHEI ARQUITECT INSTITUTE
Endo Shuhei nacido en Japón 1986. Obtuvo una maestría en la Universidad de Arte de la ciudad de Kyoto. Actualmente es profesor en la Escuela de Graduados de la Universidad de Kobe (2007-), profesor invitado de la Northeastern University (2012-) y la Universidad de Tianjin (2013-).
Algunos de los proyectos:
TALL BUILDINGS – MoMA
En esta exposición se presentan maquetas, dibujos y fotografías a gran escala de veinticinco rascacielos de todo el mundo. Estos redefinen el género para el siglo XXI.
Esta exposición es la segunda de una serie de cinco exposiciones presentadas por The Lily Auchincloss Fund for Contemporary Architecture.
Algunas de sus exhibiciones:
SHIGERU BAN ARQUITECTS
Algunos de sus proyectos son:
ROGERS STIRK HARBOUR + PARTNERS
Es un estudio de arquitectura británico fundado en 1977 y conocido originalmente como Richard Rogers Partnership. Sus oficinas principales están en el Leadenhall Building de Londres, y anteriormente estaban en los Thames Wharf Studios. Es conocido por haber diseñado muchos edificios importantes como el Edificio Lloyd’s y la Millennium Dome en Londres, la Asamblea Nacional de Gales en Cardiff y la Terminal 4 del Aeropuerto de Madrid-Barajas.
Las oficinas principales del estudio están en el Leadenhall Building de Londres. También tiene oficinas en Shanghái y Sídney. El estudio presta una atención especial a la sostenibilidad, la regeneración urbana y la conciencia social, temas que han estado presentes desde mucho tiempo en la obra de Rogers. La celebración del espacio público y el estímulo de las actividades públicas es también un tema recurrente de él.
Es propiedad de una fundación benéfica, lo que asegura que ninguna persona es propietaria de ninguna parte de su valor y evita la venta y herencia de participaciones. El estudio divide sus beneficios entre todo el personal y las organizaciones benéficas escogidas por ellos, según principios declarados públicamente.
ASYMPTOTE ARQHITECTURE
Su enfoque es la utilización de herramientas y tecnologías digitales, la teoría contemporánea, las prácticas de construcción innovadoras y los avances en soluciones de ingeniería y sostenibilidad de construcción innovadoras y los avances en soluciones de ingeniería y sostenibilidad ambiental han brindado a la práctica una perspectiva amplia y poderosa sobre todos los aspectos relacionados con el diseño arquitectónico de edificios y la planificación urbana.
Algunos de sus proyectos incluyen Hotel Yas Viceroy en Abu Dhabi (2010) y el Teatro Multimedia ARC en Daegu, Corea del Sur (2013), el pabellón cultural HydraPier en los Países Bajos (2004), 166 condominios Perry (2008), Alessi HQ (2004-2012) y la flagship store de Carlos Miele en la ciudad de Nueva York (2006) y los Univers Theatres en Aarhus Dinamarca (1998).
Asymptote también ha diseñado importantes proyectos de planificación maestra para Bérgamo Italia, Praga República Checa, Monterrey México y Penang Malasia. Actualmente, Asymptote está terminando los edificios en Gent Bélgica para la sede del banco ING, dos torres de oficinas en ZhenZou China y dos torres residenciales de vanguardia conectadas en Seúl, Corea (Velo Towers).
Asymptote Architecture ha recibido numerosos premios de prestigio, incluido el premio del capítulo AIA NY, los premios de arquitectura del Medio Oriente y Le Grand Prix de l’Architecture en París, así como importantes premios por logros dentro de la disciplina, como el premio Frederic Keisler 2004 en reconocimiento a sus contribuciones excepcionales al progreso y la fusión del arte y la arquitectura. El trabajo de Asymptote es parte de una serie de colecciones privadas y de museos, incluido el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Instituto de Arquitectura de los Países Bajos (NAI), la Pinakothek der Moderne en Munich, el Museo de Arte Moderno de San Francisco, el Centro Pompidou en París, el Frac Centre en Orleans, Francia y el Museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York. Asymptote ha sido objeto de 3 monografías y se publica ampliamente a nivel internacional.
GREG LYNN FORM
Redefine el medio del diseño con tecnología digital, además de ser pionero en la fabricación y fabricación de formas funcionales y ergonómicas complejas utilizando maquinaria CNC (Controlada numéricamente por computadora).
Los edificios, proyectos, publicaciones, enseñanzas y escritos asociados con la oficina han influido en la aceptación y el uso de materiales y tecnologías avanzados para el diseño y la fabricación. A medida que las oportunidades de diseño actuales se extienden a múltiples escalas y medios, Greg Lynn FORM continúa definiendo la vanguardia del diseño en una variedad de campos.
Su trabajo se encuentra en las colecciones permanentes de los museos de diseño y arquitectura más importantes del mundo, incluidos el CCA, SFMoMA, ICA Chicago y MoMA. Debido a los primeros estudios de Greg Lynn en filosofía y arquitectura, ha estado involucrado en combinar las realidades del diseño y la construcción con los potenciales especulativos, teóricos y experimentales de la escritura y la enseñanza.
Además de diseñar productos de consumo utilizando nuevos materiales y tecnologías de fabricación con empresas como Vitra, Alessi, Nike y Swarovski. Recibió el Premio de Arquitectura de la Academia Estadounidense de Artes y Letras en 2003. En 2001, la revista Time nombró a Greg Lynn como una de las 100 personas más innovadoras del mundo para el siglo XXI. En 2005, la revista Forbes lo nombró uno de los diez arquitectos vivos más influyentes. En 2008, ganó el León de Oro en la XI Bienal Internacional de Arquitectura de Venecia. En 2010, recibió una beca de United States Artists.
THOMAS HERZOG ARCHITEKTEN
Desde su fundación en 1972, el estudio de arquitectura se ha comprometido con un desarrollo y cultivo de la edad moderna. La tarea es ejercer la responsabilidad social y participar activamente en el progreso científico y tecnológico, así como integrar aspectos relevantes para el medio ambiente de múltiples formas, especialmente las posibilidades de la energía solar.
Se desarrollan nuevos conceptos en interacción con instituciones de investigación y departamentos de universidades, por ejemplo, la ‘Fraunhofer-Gesellschaft’ (Asociación Fraunhofer), la Technische Universität München (TUM), el ‘Centro de investigación energética aplicada de Baviera’ (Zentrum für angewandte Energieforschung Bayern eV ). Como resultado de esta tarea de diseño basado en el conocimiento se crean proyectos piloto de planificación urbana, edificios pioneros, prototipos de sistemas y componentes de construcción. La realización se suele realizar con socios locales.
Todo esto siempre se lleva a cabo con especial exigencia a la calidad estética. El formulario no está predeterminado, sino que se crea en función de la tarea como resultado del proceso de diseño, según sea el caso. Se llama «forma de ejecución».
En consecuencia, esto caracteriza el método de trabajo de la práctica arquitectónica. La definición del problema y las condiciones marginales específicas se examinan e interpretan sistemáticamente.
Se encuentran diferentes alternativas de varias soluciones partiendo de la filosofía básica del estudio arquitectónico y se documentan con comentarios.
En el caso de proyectos de edificación, se registran los datos climáticos locales además de las investigaciones habituales sobre, entre otros, el acceso y posicionamiento del edificio.
Un interés y alcance dominantes del trabajo de la práctica es desarrollar una composición, que incluya tanto las estructuras del edificio como el paisaje circundante y los espacios públicos, para alcanzar un máximo de armonía general del diseño arquitectónico.
Mediante simulaciones por ordenador se investigan los efectos sobre la forma de los edificios, el posicionamiento, la posibilidad de aprovechar la energía solar para fines de calefacción, refrigeración, ventilación y generación de energía para garantizar el confort. Las soluciones se encuentran gradualmente en talleres junto con los ingenieros.
JAHN
Es una firma de arquitectura internacional con más de 75 años de experiencia que ha logrado el reconocimiento de la crítica y ganado numerosos premios. La capacidad de JAHN para integrar la creatividad del diseño y el profesionalismo corporativo la convierte en una empresa líder en innovación de diseño global.
La firma ha completado edificios en cuatro continentes que abarcan una amplia gama de tipologías y escalas. El compromiso de la firma con la excelencia en el diseño y la mejora del entorno urbano ha sido reconocido en todo el mundo.
Los proyectos de la firma se llevan a cabo desde su oficina en Chicago junto con el apoyo de la oficina de Berlín. JAHN tiene un historial probado en forma de numerosos proyectos construidos, donde la arquitectura histórica se incorpora con éxito, si no espectacularmente, dentro del marco del programa, presupuesto y cronograma. La capacidad de JAHN para producir declaraciones arquitectónicas significativas de manera consistente se ve acreditada por la estatura de la firma en la prensa arquitectónica y pública.
GRIMSHAW – ARCHITECTS
El estudio Grimshaw se basa en el análisis y la exploración. Disfrutan de los desafíos inherentes en una amplia gama de trabajos, y aprovechan su experiencia y agilidad para ofrecer un diseño duradero y significativo que aporta valor y alegría a los clientes y usuarios.
Grimshaw fue fundada por Sir Nicholas Grimshaw en 1980. La práctica se convirtió en una asociación en 2007 y opera en todo el mundo con oficinas en Los Ángeles, Nueva York, Londres, París, Dubai, Melbourne y Sydney, empleando a más de 650 empleados.
El liderazgo de Grimshaw es responsable de dirigir la práctica y los proyectos, asegurando que el diseño y la filosofía de la empresa sean el núcleo de lo que hacen. Su trabajo responde a las necesidades y recursos del mundo contemporáneo. Los edificios que producen provienen de un conocimiento detallado de las funciones que deben cumplir, las condiciones que deben proporcionar y los materiales con los que están construidos.
BURJ KHALIFA
Burj Khalifa es un ejemplo sin precedentes de cooperación internacional, un faro simbólico de progreso y un emblema del nuevo, dinámico y próspero Oriente Medio. También es una prueba tangible del creciente papel de Dubai en un mundo cambiante. En menos de 30 años, esta ciudad se ha transformado de un centro regional a uno global. Este éxito no se basó en las reservas de petróleo, sino en las reservas de talento humano, ingenio e iniciativa. Burj Khalifa encarna esa visión. Emaar Properties PJSC es el desarrollador principal de Burj Khalifa y también es una de las empresas inmobiliarias más grandes del mundo.
Mohamed Alabbar, presidente de Emaar Properties, dijo: «Burj Khalifa va más allá de sus imponentes especificaciones físicas. En Burj Khalifa, ven el triunfo de la visión de Dubai de lograr lo aparentemente imposible y establecer nuevos puntos de referencia. Es una fuente de inspiración para cada uno en Emaar.
El proyecto es una declaración de las capacidades del Emirato y de la determinación de sus líderes y personas de trabajar codo con codo en proyectos verdaderamente impresionantes.
COLUMBIA UNIVERSITY
GSAPP desarrolla nuevas formas de pedagogía, investigación y práctica para abordar los problemas cruciales de nuestro tiempo en todas las escalas del entorno construido.
Columbia GSAPP se compromete a atraer a los mejores talentos de una amplia gama de entornos geográficos, culturales y económicos, y emplea un proceso de revisión de solicitudes integral que considera múltiples factores con la intención de crear una clase mejorada por diversas voces.
Los solicitantes son considerados por su mérito académico, potencial y experiencias individuales, y son seleccionados para dar forma al mejor ambiente educativo posible en los estudios y aulas de la escuela para el cuerpo estudiantil en general.
ARCHITECTURAL ASSOCIATION OF ARCHITECTURE
Los planes de estudio flexibles y autodirigidos que se ofrecen en la escuela, combinados con la independencia y la naturaleza verdaderamente global de la institución, brindan a la Architectural Association (AA) un grado poco común de conciencia para reconocer y enfrentar los desafíos sociales, tecnológicos y culturales de hoy. Compuesto por aproximadamente 800 estudiantes a tiempo completo, más de 7000 miembros, 250 tutores y 100 personal administrativo de todo el mundo, la asociación y sus miembros comparten ocho casas georgianas en el centro de Londres, así como un terreno boscoso de 350 acres en Hooke Park, en Dorset.
LUXIGON
Durante los últimos 20 años, han producido miles de imágenes, películas, archivos 3D y VR en tiempo real para algunos de los arquitectos, firmas inmobiliarias e instituciones públicas más prestigiosas.
Han sido fundamentales en el éxito de innumerables participaciones en la competencia, que abarcan una variedad de programas, desde ciudades enteras hasta pequeños jardines. Aman la arquitectura, tienen amplia experiencia, son autocríticos, son adaptativos y finalmente, son indudablemente confiables.
AEDAS
Aedas es la única práctica de arquitectura y diseño local y global del mundo impulsada por el intercambio global de investigación, conocimiento local y práctica internacional. Tienen 1.400 mentes creativas con estudios de diseño en todo el mundo que crean soluciones de diseño de clase mundial con un profundo conocimiento social y cultural de las comunidades para las que diseñan.
Las ciudades del mundo están cambiando para responder a una mayor densidad, conectividad y eficiencia. Asia lidera nuevas estrategias de planificación urbana y nuevos métodos de vida. Aedas cree que el mundo debe compartir su conocimiento cada vez mayor de la nueva urbanización y las soluciones arquitectónicas a las necesidades de otras ciudades.
La plataforma global colegiada de Aedas para la investigación, el intercambio de ideas y la excelencia creativa facilita el crecimiento de la nueva urbanización para proporcionar nuevas soluciones de diseño sostenibles e innovadoras.
Crean soluciones de diseño de clase mundial que se adaptan a las necesidades de las ciudades y comunidades de todo el mundo.
Son diversos por diseño. Aedas reúne experiencia de todo el mundo. Cada proyecto incluye diseñadores que comprenden y respetan las necesidades sociales y culturales de la comunidad local para la que están diseñando.
Por encima de todo ponen la creatividad y el pensamiento creativo. Brindan un entorno inspirador a sus diseñadores más talentosos para brindar soluciones que generen un impacto positivo en las comunidades a las que están destinados. Nunca dejan de empujar los límites, implementando la última innovación y experiencia técnica en cada nuevo proyecto que emprenden, en cualquier lugar del mundo en el que trabajan.
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REX
Es una firma de arquitectura y diseño de renombre internacional con sede en la ciudad de Nueva York. Operando en muchas escalas, REX desafía y avanza consistentemente en las tipologías de construcción y promueve la agencia de la arquitectura. El grupo de expertos de diseñadores de REX, que proviene de diversos orígenes culturales y educativos, está dirigido por Joshua Ramus.
Los proyectos fundamentales incluyen el AT&T Performing Arts Center Dee & Charles Wyly Theatre en Dallas; el Vakko Fashion | Power Media Center en Estambul; y la Biblioteca Central de Seattle, todos abiertos a la aclamación de la crítica. Joshua dirigió este último proyecto, aclamado por Herbert Muschamp en The New York Times como «el edificio nuevo más emocionante que he tenido el honor de revisar en más de 30 años de escribir sobre arquitectura», mientras era socio fundador de OMA New York, la firma se rebautizó como REX en 2006.
Los proyectos actuales de REX incluyen el Centro de Artes Escénicas Ronald O. Perelman en el World Trade Center en la ciudad de Nueva York (en construcción); el nuevo centro de artes escénicas de la Universidad Brown en Providence (en construcción); el Necklace Residence en Long Island (en construcción); el Laboratorio y Museo del Futuro de Mercedes-Benz en Stuttgart; Elizabeth Quay, una torre de uso mixto de 55 pisos en Perth; y 205 North Quay, un edificio de oficinas de 40 pisos en Brisbane. En el otoño de 2017,
REX completó la transformación de Five Manhattan West, el revestimiento y la renovación interior de un modelo de 1,700,000 pies cuadrados de brutalismo tardío que se extiende a ambos lados del patio de trenes de Penn Station en la ciudad de Nueva York. El proyecto es el proyecto de reutilización adaptativa más grande en la historia de la ciudad y el 2019 recibió el Premio a la Excelencia del Council on Tall Buildings and Urban Habitat (CTBUH) en la categoría de renovación.
El trabajo de REX ha sido reconocido con los principales galardones de la profesión, incluidos dos premios de honor nacionales de la AIA, un premio de honor nacional del Instituto de Tecnología Teatral de EE. UU., Un premio nacional de construcción de la Asociación Estadounidense de Bibliotecas, dos premios de oro nacionales del Consejo Estadounidense de Empresas de Ingeniería, edificio de la revista Time del año, y numerosos premios de diseño AIA New York, ArchDaily, Architect / Progressive Architecture, Architect’s Newspaper, Architectural Review. En 2017, REX fue nombrada una de las 10 principales empresas innovadoras en arquitectura del mundo por Fast Company por segunda vez. Joshua recibió en 2016 el Premio Marcus, otorgado a arquitectos «en una trayectoria hacia la grandeza». También ha sido acreditado como uno de los «5 mejores arquitectos menores de 50 años» por The Huffington Post, uno de los veinte jugadores más influyentes en el diseño de Fast Company, incluido entre «The 20 Essential Young Architects ”por la revista ICON, y destacado como uno de los“ Mejores y más brillantes ”por Esquire. Joshua ha sido profesor invitado de Eero Saarinen en la Universidad de Yale y profesor visitante de Cullinan en la Universidad de Rice, y profesor invitado en la Universidad de Columbia, la Universidad de Harvard, el Instituto de Tecnología de Massachusetts y la Universidad de Syracuse. Joshua, uno de los primeros miembros de TED Brain Trust, compartió las metodologías de diseño de REX en las conferencias TED2006 y TEDxSMU, y dio conferencias con frecuencia en universidades, instituciones culturales y simposios de todo el mundo. Joshua tiene una Maestría en Arquitectura de la Universidad de Harvard, donde obtuvo la beca inaugural Araldo Cossutta Fellowship y la Beca SOM, y una licenciatura en Filosofía, magna cum laude con distinción en la especialidad, de la Universidad de Yale.
SNOHETTA
comenzó como un taller colaborativo de arquitectura y paisaje, y se ha mantenido fiel a su forma de pensar transdisciplinaria desde sus inicios. Su trabajo se esfuerza por mejorar su sentido del entorno, la identidad y la relación con los demás y los espacios físicos que habitamos, ya sean salvajes o creados por humanos.
Los museos, productos, observatorios de renos, gráficos, paisajes y casas de muñecas reciben el mismo cuidado y atención al propósito. Hoy, Snøhetta ha crecido hasta convertirse en una práctica de arquitectura, arquitectura paisajística, arquitectura de interiores, diseño gráfico y de productos de renombre internacional, con más de 240 empleados de 32 países diferentes.
En 1989, Snøhetta recibió su primer encargo para volver a concebir la gran Biblioteca de Alejandría en Egipto después de ganar un concurso internacional de diseño. Esto fue seguido una década más tarde por otra propuesta ganadora de un concurso para la Ópera y Ballet Nacional de Noruega.
En 2004, Snøhetta recibió el encargo de construir el único edificio cultural en el sitio del World Trade Center Memorial, y luego se estableció una oficina permanente en Nueva York.
En 2013, tras el encargo de diseñar la nueva expansión SFMOMA, Snøhetta lanzó su estudio en San Francisco. Hoy, siguen creciendo en todo el mundo con oficinas en Innsbruck, París, Hong Kong y Adelaide. Una relación definida entre múltiples disciplinas es una fuerza impulsora en todo el trabajo de Snøhetta. Esto se demuestra a través de la larga historia de la empresa, donde el paisaje y la arquitectura trabajan juntos sin división, desde la etapa más temprana posible.
Ponen la experiencia en el centro del proceso de diseño, para un diseño que involucra los sentidos y la fisicalidad del cuerpo mientras fomenta la interacción social. Esto permite que el diseño promueva el empoderamiento tanto individual como colectivo en las comunidades donde trabajan. Snøhetta participa actualmente en numerosos proyectos en Europa, Asia, Oceanía y América. Trabajar a nivel mundial brinda a cada diseñador una valiosa perspectiva cultural y económica y crea la base de la base de conocimientos profesionales en constante evolución de Snøhetta.
WILKINSON EYRE
WilkinsonEyre es una de las prácticas arquitectónicas líderes en el mundo con una cartera de proyectos galardonados a nivel nacional e internacional. Desde sus inicios en 1983, han construido una cartera de arquitectura audaz, hermosa e inteligente en sectores tan diversos como la cultura, el deporte y el ocio, la educación, la infraestructura, la residencial, la oficina y la planificación maestra a gran escala.
Los aspectos más destacados del proyecto incluyen el Centro Financiero Internacional de Guangzhou, uno de los edificios más altos del mundo, los invernaderos gigantes y refrigerados de los Jardines de la Bahía de Singapur, la restauración de la central eléctrica de Battersea de Sir Giles Gilbert Scott y la aclamada estructura temporal de los Juegos Olímpicos de Londres 2012 Juegos Basketball Arena.
Los proyectos actuales incluyen Compton y Edrich Stands en Lord’s, un nuevo Centro de Ciencia y Aprendizaje Hortícolas para RHS Garden Wisley y torres en Londres, Sydney y Toronto. Su trabajo se basa en un uso informado de la tecnología y los materiales y combina un compromiso con el espíritu de lo nuevo con una conciencia del contexto. Este enfoque le ha valido a la práctica numerosos premios, incluido el prestigioso Premio RIBA Lubetkin para el Centro Financiero Internacional de Guangzhou y los invernaderos refrigerados en Gardens by the Bay, y el Premio RIBA Stirling de Arquitectura para el Puente del Milenio de Gateshead y Magna.
ZA BOR ARCHITECTS
Es un estudio de arquitectura fundado en Moscú en 2003 por los arquitectos Pyotr Zaitsev y Arseny Borisenko. Las principales actividades de la empresa son el diseño de edificios residenciales y públicos, casas particulares y cabañas; diseño de interiores de oficinas e instalaciones residenciales.
Los proyectos del estudio están diseñados en un estilo moderno, se distinguen por una gran cantidad de técnicas arquitectónicas utilizadas tanto en diseño volumétrico como en diseño de interiores.
Otro rasgo distintivo de los proyectos za bor es la forma compleja dinámica. Esto es especialmente notable en el interior, porque para casi todos los objetos, los arquitectos diseñan especialmente muebles y muebles. Hoy en día, la oficina de arquitectura za bor tiene todas las aprobaciones y licencias necesarias y realiza con éxito la práctica internacional.
El portafolio del taller es diverso e incluye tanto casas particulares como interiores de apartamentos y departamentos, así como instalaciones comerciales: oficinas, complejos hoteleros y comerciales, proyectos de desarrollo territorial, conceptos de urbanismo.
TEORÍA E HISTORIA DE LA ARQUITECTURA 